Montalvo Flamenko Jazz (anciennement Pachuco Flamenko Jazz) est un projet mené par Jheinsen Montalvo (El Pachuco), guitariste montréalais, d’origine salvadorienne, ayant appris la guitare Flamenca en Andalousie (Espagne) et auprès de maîtres internationaux. C’est un groupe à géométrie variable : quintette, quartette, trio ou en duo. Inspiré par le mouvement flamenco/jazz, il propose de la musique originale issue de son récent EP éponyme. Le répertoire varié de ce groupe est composé de bulerias, alegrias, tangos et autres ‘‘palos flamencos’’ dont les arrangements jazzés permettent de l’improvisation remarquable des musiciens de haut calibre. On retrouve la fougue et le rythme du flamenco côtoyant l’harmonie sophistiquée du jazz. Pour l’occasion en format quartette : guitare, piano, basse et cajon.

Une vague de chaleur envahira le Dièse Onze les lundis à partir de 21h30. Les musiciens, bien connus sur la scène de jazz latin montréalaise, nous offre un répertoire inédit de rythmes latins endiablés: son, timba, salsa, rumba, le tout délicieusement rehaussé d’un soupçon de jazz. Entre morceaux traditionnels et compositions originales  le groupe vous propose une soirée pleine de chaudes couleurs latines. Caliente! 

Nick Di Giovanni est un guitariste né à Montréal, gradué de l’université McGill. Il a joué entre autres avec André White quartet; Becky noble sextet; Fred Pauze quintet; Mike De Masi quartet ainsi que Mg and the skinnybones et The Showmen. Talentueux guitariste émergeant sur la scène montréalaise, il continue d’affirmer son style personnel et travaille actuellement sur un nouvel album de jazz original.

Nick DiGiovanni - guitare / Mike de Massi - contrebasse / Louis Vincent Hamel - batterie

Les jam sessions avec Alex Bellegarde et son trio sont devenus un pignon hebdomadaire du jazz montréalais. Vous y croisez les grands noms du jazz d’ici et d’ailleurs, ainsi que la relève. En première partie, Bellegarde, son trio et leurs invités présentent les pièces qui les inspirent et dans lesquelles l'improvisation a toute sa place. Le jam prend tout son envol dans la deuxième partie et se poursuit parfois tard dans la nuit. Les intrépides viennent se frotter aux démons de la scène où créativité, spontanéité et générosité sont au menu!

Alex Bellegarde Trio et invité: Thiago Ferté - saxophone

Vous désirez vous épanouir au son acoustique des guitares, saxophone et contrebasse alors vous êtes à la bonne adresse. Au menu, swing authentique et pourquoi pas quelques chansons d'époque. Eclectic Django (pour le grand manouche Django Reinhardt) interprète un répertoire américain et européen du jazz d'avant-guerre mais ne vous surprenez pas si vous reconnaissez au détour un air de chanson française - le jazz permettant toutes les incursions. Tel le métronome, cet évènement de début de soirée anime les mercredis du Dièse onze depuis déjà 5 ans - et aucun signe d'essoufflement ne semble vouloir ternir cette tradition sommes toute amicale. Ambiance, musique et musiciens au rendez-vous - bienvenue!

François Rousseau - guitare / Milan Simas - clarinette / Mark Peetsma - contrebasse

Les mercredis soirs du Dièse Onze sont reconnus comme étant LA soirée funk et soul de Montréal. En effet, depuis plus de 3 ans maintenant que The Brooks font bouger et chanter la clientèle nombreuse et fidèle en plein milieu de la semaine. Pour cette édition spéciale du FIJM, le septet invite les choristes du plus récent album, Kim Richardson et Marie-Christine Dépestre, à les rejoindre sur la scène pour interpréter des chansons tirées de leurs 2 albums et agrémenté le tout avec une sélection de succès du regretté Prince. 

Alexandre Lapointe - basse / Philippe Look - guitare / Marc Bell - percussions / Maxime Bellavance - batterie / Sébastien Grenier - saxophone / Daniel Thouin - clavier / Kim Richardson - voix / Marie-Christine Dépestre - voix

Depuis déjà près de quinze années qu’elles roulent leur bosse dans le milieu du jazz manouche et de la chanson revisitée, Christine Tassan et les Imposteures sont définitivement dans le paysage musical pour y rester. Véritables pionnières dans un domaine d’ordinaire réservé aux hommes et précurseures de la vague manouche qui a déferlé sur le Québec, ces quatre musiciennes réinventent avec la singularité qu’on leur connaît une musique qui, loin d’être figée dans le temps, s’adapte au contraire à toutes sortes d’idées nouvelles. Des reprises aux compositions, les arrangements des Imposteures innovent, dépoussièrent, laissent place à la créativité débridée de quatre musiciennes chevronnées. La réputation du groupe n’est plus à faire; avec plus de 500 spectacles en salle et en festival, dont de multiples représentations dans des évènements d’envergure et plusieurs tournées pan-canadiennes et françaises, il a su, depuis sa fondation en 2003, gagner l’estime et la fidélité d’un public toujours grandissant.

Al McLean est reconnu comme étant un des plus Coltranien des saxophonistes ténor de la métropole. Il rend hommage ici au maître en interprétant la musique de l’album classique de 1962 : « Coltrane plays the blues ».

Passionnés de Django Reinhardt et de ses contemporains, Michel St-Pierre et Lise-Anne Ross forment un duo explosif. En compagnie de Claude Kaufman au saxophone et de Daniel Labrosse à la contrebasse, l'énergie qu'ils déploient ainsi que leur symbiose sur scène ne laisse personne indifférent. Leur répertoire touche le jazz swing des années 30-40, des bossa novas, des ballades et même des valses de Piaf reprises à la manouche.

Michel St-Pierre - guitare / Lise-Anne Ross - guitare / Claude Kaufman - saxophone / Daniel Labrosse - contrebasse

Le guitariste montréalais Carlos Jiménez présente son tout nouvel ensemble: le Blue Note Sound Quintet. Formé de cinq piliers du jazz montréalais, le groupe fait revivre la musique et le « groove » du célèbre label Blue Note des années 60 et 70. Une soirée de jazz solide et puissant!

Fasciné par la musique du guitariste manouche français Django Reinhardt, le canadien d’origine taïwanaise Denis Chang a été formé par les musiciens manouches (peuple tzigane de l’Europe de l’ouest) de France, de Belgique, de Hollande et d’Allemagne avec qui il a appris ce style de musique connu sous le nom de Jazz Manouche. Avec les grands maîtres de ce style musical unique, il a aussi compris et intégré la culture manouche. Il est l’un des rares gadjé (non-tzigane) à avoir appris le romanes, la langue des tziganes. Il a été accompagnateur au sein du Stochelo Rosenberg Trio, Angelo Debarre Trio, Biréli Lagrène Gipsy Project, et plusieurs autres formations.

Mr Rieu nous ramène sont nonette, groupe formé initialement pour célébrer le 10e anniversaire commun du Dièse Onze et sa compagnie de production Yari Productions en novembre dernier. Le groupe, composé de 6 cuivre, piano et section rhythmique, interprète des compositions et standards, le tout ayant été arrangé par Vic Vogel à l’époque où Rieu évoluait au sein de son big band.

Depuis 1980, Le Dixieband excelle à faire revivre le jazz traditionnel de La Nouvelle-Orléans, mariant harmonieusement les chaudes sonorités et les rythmes explosifs de cette musique haute en couleur. Ce groupe de musiciens dynamiques et aguerris se distingue par sa remarquable maîtrise de ce répertoire unique qu’il exécute dans la plus pure tradition du genre. Le Dixieband est en outre réputé pour sa qualité musicale et la tonicité de ses arrangements. Il l’est également pour son animation, qui conjugue humour et verve, de même que pour la force de son jeu et ses costumes stylisés. Avec trois disques à son actif, Le Dixieband rend donc brillamment hommage à la musique des années vingt, une musique énergique et contagieuse qui plaît à tous et que tous aiment découvrir ou redécouvrir.

Marianne Trudel est pianiste, compositrice, improvisatrice, et arrangeure. Sa musique, puisant au carrefour de plusieurs influences, témoigne de son regard ouvert sur l’univers infini de la musique. Énergique et passionnée, elle poursuit une carrière des plus actives donnant autant des récitals en solo qu’en diverses formations: duo, Trifolia, Marianne Trudel 4 + Ingrid Jensen, septet et grands ensembles. Elle nous présente ici une formation trio avec Rémi-Jean Leblanc à la basse et Sacha Daoud à la batterie.

La chanteuse, résidente du dimanche soir au Dièse Onze, nous promet une sélection de ses standards de Jazz préférés. On agrémente le tout en invitant le saxophoniste, flûtiste et clarinettiste, Richard Beaudet.

Montalvo Flamenko Jazz (anciennement Pachuco Flamenko Jazz) est un projet mené par Jheinsen Montalvo (El Pachuco), guitariste montréalais, d’origine salvadorienne, ayant appris la guitare Flamenca en Andalousie (Espagne) et auprès de maîtres internationaux. C’est un groupe à géométrie variable : quintette, quartette, trio ou en duo. Inspiré par le mouvement flamenco/jazz, il propose de la musique originale issue de son récent EP éponyme. Le répertoire varié de ce groupe est composé de bulerias, alegrias, tangos et autres ‘‘palos flamencos’’ dont les arrangements jazzés permettent de l’improvisation remarquable des musiciens de haut calibre. On retrouve la fougue et le rythme du flamenco côtoyant l’harmonie sophistiquée du jazz. Pour l’occasion en format quartette : guitare, piano, basse et cajon.

Une vague de chaleur envahi le Dièse Onze tous les lundis à partir de 21h30. Les musiciens, bien connus sur la scène de jazz latin montréalaise, nous offre un répertoire inédit de rythmes latins endiablés: son, timba, salsa, rumba, le tout délicieusement rehaussé d’un soupçon de jazz. Entre morceaux traditionnels et compositions originales, le groupe vous propose une soirée pleine de chaudes couleurs latines. Caliente!

Artiste polyvalent, Matt Herskowitz apporte une voix unique et personnelle à chacun des styles musicaux qu’il nous fait découvrir. Le pianiste virtuose s’est produit lors de concerts et festivals à travers le monde, dont Carnegie Hall, le Festival International de Jazz de Montréal, et plusieurs festivals européens. Pour marquer ce 4 Juillet, Matt nous fera entendre de la musique tirée des plus belles œuvres classique et jazz du répertoire américain, passant par Gottschalk, Gershwin, et Brubeck, ainsi que quelques arrangements et compositions personnels.

Les jam sessions avec Alex Bellegarde et son trio sont devenus un pignon hebdomadaire du jazz montréalais. Vous y croisez les grands noms du jazz d’ici et d’ailleurs, ainsi que la relève. En première partie, Bellegarde, son trio et leur invité spécial André Leroux présentent les pièces qui les inspirent et dans lesquelles l'improvisation a toute sa place. Le jam prend tout son envol dans la deuxième partie et se poursuit tard dans la nuit. Les intrépides viennent se frotter aux démons de la scène où créativité, spontanéité et générosité sont au menu!

Vous désirez vous épanouir au son acoustique des guitares, saxophone et contrebasse alors vous êtes à la bonne adresse. Au menu, swing authentique et pourquoi pas quelques chansons d'époque. Eclectic Django (pour le grand manouche Django Reinhardt) interprète un répertoire américain et européen du jazz d'avant-guerre mais ne vous surprenez pas si vous reconnaissez au détour un air de chanson française - le jazz permettant toutes les incursions. Tel le métronome, cet évènement de début de soirée anime les mercredis du Dièse onze depuis déjà 5 ans - et aucun signe d'essoufflement ne semble vouloir ternir cette tradition sommes toute amicale. Ambiance, musique et musiciens au rendez-vous - bienvenue!

François Rousseau - guitare / Milan Simas - clarinette / Mark Peetsma - contrebasse

Les mercredis soirs du Dièse Onze sont reconnus comme étant LA soirée funk et soul de Montréal. En effet, depuis plus de 3 ans maintenant que The Brooks font bouger et chanter la clientèle nombreuse et fidèle en plein milieu de la semaine. Pour cette édition spéciale du FIJM, le septet invite les choristes du plus récent album, Kim Richardson et Marie-Christine Dépestre, à les rejoindre sur la scène pour interpréter des chansons tirées de leurs 2 albums et agrémenté le tout avec une sélection de succès du regretté Prince. 

Saxophoniste ténor et compositeur d’origine japonaise, Masashi Usui évolue à Montréal depuis 2014. Réputé pour son talent à interpréter les classiques du jazz américain avec une fraîcheur toute contemporaine, Masashi a accompagné des grands noms du jazz comme Fukushi Tainaka, Mark Taylor, Al McLean, Akira Ohmori, Kevin Dean, Hideaki Yoshioka, Marc Devine, Richard Clements, Elias Bailey.

La première partie de cette soirée sera composée des classiques de Miles Davis de la période de 1956 à 1964. Suivra la reconstitution intégrale de l’album Kind of Blue, célèbre dans le monde entier. Pour l’occasion, l’expérimenté trompettiste Ron Di Lauro sera entouré de quelques-uns des jazzmen les plus hot de l’heure.

Passionnés de Django Reinhardt et de ses contemporains, Michel St-Pierre et Lise-Anne Ross forment un duo explosif. En compagnie de Claude Kaufman au saxophone et de Daniel Labrosse à la contrebasse, l'énergie qu'ils déploient ainsi que leur symbiose sur scène ne laisse personne indifférent. Leur répertoire touche le jazz swing des années 30-40, des bossa novas, des ballades et même des valses de Piaf reprises à la manouche.

Michel St-Pierre - guitare / Lise-Anne Ross - guitare / Claude Kaufman - saxophone / Daniel Labrosse - contrebasse

La première partie de cette soirée sera composée des classiques de Miles Davis de la période de 1956 à 1964. Suivra la reconstitution intégrale de l’album Kind of Blue, célèbre dans le monde entier. Pour l’occasion, l’expérimenté trompettiste Ron Di Lauro sera entouré de quelques-uns des jazzmen les plus hot de l’heure.

Daniel Thouin a débuté la musique a sept ans, derrière le clavier de l’orgue hammond familial. À 17 ans, Il décide de se concentrer sur l’apprentissage du piano. Suivent de brèves études en piano classique et la découverte de l’improvisation. Il délaisse le classique pour le jazz, puis, plus tard, les nouvelles technologies sont pour lui autant de sources d’inspiration et de stimulation. Tout en se produisant avec la plupart des musiciens de jazz de Montréal dont Yannick Rieu, Alain Caron et Michel Donato, il s’associe aux auteurs-compositeurs Fred Fortin, Mara Tremblay, Yann Perreau, Daniel Bélanger, Ariane Moffatt et Gilles Vigneault sur disque ou en spectacle. Il aura aussi eu la chance de partager la scène avec Youssou n'Dour, Elvis Costello, Allen Toussaint, Kurt Rosenwinkel et Joe Lovano. Il est à l'aise dans plusieurs styles musicaux allant de la musique pop au jazz en passant par le funk, la soul music et la musique électronique. Il est membre du groupe punk montréalais "The Brooks" et accompagne le compositeur Benoît Charest pour le spectacle "Les Triplettes de Belleville". Ce spectacle est présentement en tournée et s'est produit notamment en Australie, Chine et sur la côte-ouest Américaine. En décembre 2016 il accompagne le saxophoniste Yannick Rieu dans un périple en chine qui le mènera dans 18 villes différentes pour autant de concerts.

Le trompettiste Joe Sullivan est reconnu comme un des meilleurs trompettiste, compositeur, arrangeur, et chef d’orchestre de Montréal. Compositeur prolifique, il dirige son sextuor, son grand ensemble et participe à divers projets en petites formations. Il nous offre ici la chance d’entendre sa nouvelle formation quintet, jouant une sélection de ses œuvres et aussi quelques tounes de ses collègues du groupe.