Vous désirez vous épanouir au son acoustique des guitares, saxophone et contrebasse alors vous êtes à la bonne adresse. Au menu, swing authentique et pourquoi pas quelques chansons d'époque. Eclectic Django (pour le grand manouche Django Reinhardt) interprète un répertoire américain et européen du jazz d'avant-guerre mais ne vous surprenez pas si vous reconnaissez au détour un air de chanson française - le jazz permettant toutes les incursions. Tel le métronome, cet évènement de début de soirée anime les mercredis du Dièse onze depuis déjà 5 ans - et aucun signe d'essoufflement ne semble vouloir ternir cette tradition sommes toute amicale. Ambiance, musique et musiciens au rendez-vous - bienvenue !

François Rousseau - guitare / Mathieu McConnell-Enright - contrebasse / Jody Golick - saxophone / Baptiste Lejeune - batterie

Entrée: contribution volontaire

Noam Guerrier-Freud - batterie / Simon Pagé - basse électrique / Olivier Salazar - claviers / Christopher Kerr-Barr - trompette / Julien Fillion - saxophone alto

Une des rares femmes solistes de guitare jazz manouche, Christine Tassan est aussi reconnue pour la polyvalence de son jeu: swing, jazz, tango argentin, chanson folk, latine ou pop, elle se démarque par une touche unique, quel que soit le style. Également chanteuse, compositrice, auteure, réalisatrice et productrice, elle participe à de nombreux projets musicaux à Montréal, au Québec et sur la scène internationale, tant comme leader que comme accompagnatrice.

Christine Tassan - guitare

Entrée: contribution volontaire

Toutes les semaines, les combos jazz de la Faculté de musique de l’Université de Montréal s’ « éclatent » sur la scène du Dièse Onze pour y livrer des performances captivantes et inspirées. Deux combos se produisent à chaque rencontre pour le plus grand bonheur des jazzophiles!

Entrée : contribution volontaire

Susie Arioli a plusieurs albums studio à son actif dont trois qui ont été nominés pour un Juno et trois pour des prix Félix. Tous ont été inscrits aux palmarès du jazz au Canada. Le deuxième album, Pennies From Heaven, est aussi le dernier enregistrement du pianiste de jazz légendaire Ralph Sutton. Son troisième album, That's For Me, a pour réalisateur John Snyder qui est connu pour son travail avec Chet Baker, Charlie Haden, Ornette Coleman, entre autres. Quant à l'album, Learn To Smile Again, il est dans la lignée du western swing, et contient des versions de six morceaux de l'auteur country Roger Miller. L'album suivant, Night Lights marquera un retour aux standards du jazz. Quelques mois après la sortie de cet album, elle se voit décerner le Prix Oscar Peterson du Festival international de Jazz de Montréal et succède ainsi à d'autres artistes canadiens de renom tels que François Bourassa, Yannick Rieu, Diana Krall et Paul Bley. En 2010, Susie Arioli sort Christmas Dreaming qui se voit remettre un disque d'or un an plus tard (plus de 40 000 copies vendues). 

Susie Arioli - voix / Paul Shrofel - piano / Jim Bland - guitare / Mike DeMasi - contrebasse

La musique du batteur / compositeur Dan Weiss dépasse toujours les attentes. Peu importe la situation musicale, il repousse les limites du genre. Étudiant en jazz et en percussions, il refuse toutefois de se confiner au passé. En effet, ses propres études musicales lui permettent de rapprocher le monde du jazz à ceux du métal, de la musique classique indienne et de la musique contemporaine. Weiss brise toutes les barrières pour créer sa propre musique rythmée et technicalement exigeante, une musique originale. Jouer en trio lui permet de se concentrer sur un élément classique de la tradition du jazz, à savoir le trio avec piano, et de redéfinir les possibilités expressives de sa musique. 

Dan Weiss - batterie / Jacob Sacks - piano / Thomas Morgan - contrebasse

La musique du batteur / compositeur Dan Weiss dépasse toujours les attentes. Peu importe la situation musicale, il repousse les limites du genre. Étudiant en jazz et en percussions, il refuse toutefois de se confiner au passé. En effet, ses propres études musicales lui permettent de rapprocher le monde du jazz à ceux du métal, de la musique classique indienne et de la musique contemporaine. Weiss brise toutes les barrières pour créer sa propre musique rythmée et technicalement exigeante, une musique originale. Jouer en trio lui permet de se concentrer sur un élément classique de la tradition du jazz, à savoir le trio avec piano, et de redéfinir les possibilités expressives de sa musique.

Dan Weiss - batterie / Jacob Sacks - piano / Thomas Morgan - contrebasse

Joe Sullivan - trompette / Sonia Johnson - voix / Adrian Vedady - contrebasse / Kate Wyatt - piano / Jean Frechette, Yvan Belleau, Jean-Pierre Zanella - saxophones / Jean-Nicolas Trottier, Jean-Sébastien Vachon - trombone / Jim Doxas - batterie

La musique rassemble et nous ouvre sur un monde de moments uniques et spontanés. Un langage universel qui donne lieu à toutes sortes de converses musicales et le jazz s’y prête particulièrement bien! C’est dans cet esprit que Kim Richardson, John Sadowy et Karl Surprenant souhaitent échanger pour les soirées « Jam Vocal Jazz ». Que de la musique, sans frontière, entre amis, tout ça dans l’atmosphère chaleureuse qu’offre le Dièse Onze. On vous attend tous les dimanches, pour un standard ou deux. Apportez vos partitions ou votre tonalité.

Kim Richardson - voix  / John Sadowy - piano / Karl Surprenant - contrebasse

Entrée: contribution volontaire

Montalvo Flamenko Jazz (anciennement Pachuco Flamenko Jazz) est un projet mené par Jheinsen Montalvo (El Pachuco), guitariste montréalais, d’origine salvadorienne, ayant appris la guitare Flamenca en Andalousie (Espagne) et auprès de maîtres internationaux. C’est un groupe à géométrie variable : quintette, quartette, trio ou en duo. Inspiré par le mouvement flamenco/jazz, il propose de la musique originale issue de son récent EP éponyme. Le répertoire varié de ce groupe est composé de bulerias, alegrias, tangos et autres ‘‘palos flamencos’’ dont les arrangements jazzés permettent de l’improvisation remarquable des musiciens de haut calibre. On retrouve la fougue et le rythme du flamenco côtoyant l’harmonie sophistiquée du jazz. 

Entrée: contribution volontaire

Une vague de chaleur envahira le Dièse Onze les lundis à partir de 21h30. Les musiciens, bien connus sur la scène de jazz latin montréalaise, nous offre un répertoire inédit de rythmes latins endiablés: son, timba, salsa, rumba, le tout délicieusement rehaussé d’un soupçon de jazz. Entre morceaux traditionnels et compositions originales  le groupe vous propose une soirée pleine de chaudes couleurs latines. Caliente! 

Entrée: contribution volontaire

Les jam sessions avec Alex Bellegarde et son trio sont devenus un pignon hebdo du jazz montréalais. Vous y croisez les grands noms du jazz d’ici et d’ailleurs, ainsi que la relève. La première partie, Bellegarde son trio et invités présentent les pièces qui les inspirent et dans lesquelles l'improvisation a toute sa place. Le jam prend tout son envol dans la deuxième partie et se poursuit des fois tard dans la nuit. Les intrépides viennent se frotter aux démons de la scène ou créativité, spontanéité et générosité sont au menu!

Entrée: contribution volontaire

Vous désirez vous épanouir au son acoustique des guitares, saxophone et contrebasse alors vous êtes à la bonne adresse. Au menu, swing authentique et pourquoi pas quelques chansons d'époque. Eclectic Django (pour le grand manouche Django Reinhardt) interprète un répertoire américain et européen du jazz d'avant-guerre mais ne vous surprenez pas si vous reconnaissez au détour un air de chanson française - le jazz permettant toutes les incursions. Tel le métronome, cet évènement de début de soirée anime les mercredis du Dièse onze depuis déjà 5 ans - et aucun signe d'essoufflement ne semble vouloir ternir cette tradition sommes toute amicale. Ambiance, musique et musiciens au rendez-vous - bienvenue !

François Rousseau - guitare / Mathieu McConnell-Enright - contrebasse / Jody Golick - saxophone / Baptiste Lejeune - batterie

Entrée: contribution volontaire

Toutes les semaines, les combos jazz de la Faculté de musique de l’Université de Montréal s’ « éclatent » sur la scène du Dièse Onze pour y livrer des performances captivantes et inspirées. Deux combos se produisent à chaque rencontre pour le plus grand bonheur des jazzophiles!

Entrée : contribution volontaire

Susie Arioli a plusieurs albums studio à son actif dont trois qui ont été nominés pour un Juno et trois pour des prix Félix. Tous ont été inscrits aux palmarès du jazz au Canada. Le deuxième album, Pennies From Heaven, est aussi le dernier enregistrement du pianiste de jazz légendaire Ralph Sutton. Son troisième album, That's For Me, a pour réalisateur John Snyder qui est connu pour son travail avec Chet Baker, Charlie Haden, Ornette Coleman, entre autres. Quant à l'album, Learn To Smile Again, il est dans la lignée du western swing, et contient des versions de six morceaux de l'auteur country Roger Miller. L'album suivant, Night Lights marquera un retour aux standards du jazz. Quelques mois après la sortie de cet album, elle se voit décerner le Prix Oscar Peterson du Festival international de Jazz de Montréal et succède ainsi à d'autres artistes canadiens de renom tels que François Bourassa, Yannick Rieu, Diana Krall et Paul Bley. En 2010, Susie Arioli sort Christmas Dreaming qui se voit remettre un disque d'or un an plus tard (plus de 40 000 copies vendues). 

Susie Arioli - voix / Paul Shrofel - piano / Jim Bland - guitare / Mike DeMasi - contrebasse

Saxophoniste, compositeur et arrangeur, Alexandre Côté a complété son baccalauréat en interprétation jazz à l’Université McGill en 1998 avec la mention «haute distinction».  Depuis il s’est illustré avec, entres autres, Carl Naud, Bernard Primeau, Alain Caron, Lorraine Desmarais, Normand Guilbault, Jean Vanasse, le Vic Vogel Big Band, Félix Stussi et Ray Anderson, Rémi Bolduc, Denny Christianson Big Band, le Effendi Jazz Lab et le No Name Jazz Sextet. Son talent et sa versatilité lui ont permis de réaliser plusieurs tournées au Canada et à l’étranger. En 2002, Alexandre a participé au Banff International Jazz Workshop dirigé par Kenny Werner. En 2004 il représentait la Société de Radio-Canada au sein de l’Europeen Broadcast Jazz Orchestra (EBU) en Suisse. Il a également perfectionné son jeu avec les réputés Chris Potter à New York en 2001, Pat Labarbera à Toronto en 2005 et Donny McCaslin à New York en 2008. Tout aussi actif sur la scène jazz que populaire, Alexandre Côté a collaboré à plus de 30 albums jusqu’à maintenant.  

Aron Doyle - trompette / Alexandre Côté - saxophone / Pierre Francois - piano / Dave Watts - contrebasse / Louis-Vincent Hamel - batterie

Le mot «trifolia» se dit généralement d’une plante à trois feuilles: ici, les trois musiciens de Trifolia forment une unité vivante et dynamique, partageant avec le public leur passion pour une communication généreuse et sincère à travers le son. La rencontre de trois artistes extraordinaires d’horizons différents crée cet étonnant chevauchement musical alliant jazz, musique romantique et rythmes du monde. Une incursion envoûtante dans un univers sonore riche et métissé. Compositions brillantes, passion débordante et complicité remarquable sont la marque distinctive de ce nouveau groupe qui suscite l’enthousiasme général partout sur son passage!

Marianne Trudel - piano / Étienne Lafrance - contrebasse / Patrick Graham - percussions

Daniel Thouin (The Brooks, Benoît Charest, Yann Perreau) présente Light as a Snowflake, son projet nommé sourire en coin en hommage au deuxième album Ligh as a Feather de la formation Return to Forever de Chick Corea. Accompagné du bassiste Alain Caron et du batteur Paul Brochu qui forment la section rythmique d'Uzeb, du saxophoniste Yannick Rieu et de la chanteuse Coral Eagan, il donne vie aux célèbres albums de la formation. Comment parvient-on à monter pareil projet ? La réponse est toute simple, avec le plaisir !

Daniel Thouin - Fender Rhodes / Yannick Rieu - saxophone / Alain Caron - basse / Coral Egan - voix / Paul Brochu - batterie